Imagenes

Gótico, pintura (Historia del Arte)

Arte abstracto

Reconstruccción del estilo neoplasticista de la pintura abstracta de Piet Mondrian (la obra original de Mondrian no puede utilizarse por estar sujeta a derechos).


Homenaje a Malevich, de Jorge Oteiza. Escultura abstracta.

Diseño de Joan Miró para la portada de la revista Cavall fort. Artes gráficas abstractas (surrealismo abstracto).
Arte abstracto es un concepto general, opuesto al concepto de arte figurativo, que remite a lo más esencial del arte, reducido a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales. La abstracción acentúa las formas, abstrayéndolas, alejándolas de la imitación o reproducción fiel o verosímil de lo natural (mimesis); rechaza cualquier forma de copia de cualquier modelo exterior a la conciencia del artista.

El concepto de arte abstracto se aplica a muchas y distintas artes visuales: pintura (pintura abstracta), escultura (escultura abstracta) y artes gráficas (artes gráficas abstractas). Su aplicación a otras artes plásticas, como la arquitectura (arquitectura abstracta) o a artes no plásticas (música abstracta, danza abstracta o literatura abstracta), es menos evidente, pero existe uso bibliográfico de tales expresiones

Se entiende por arte abstracto el que prescinde de toda figuración (espacio real, objetos, paisajes, figuras, seres animados e incluso formas geométricas si se representan como objetos reales, con iluminación y perspectiva). Una obra abstracta, entendida de forma estricta, no puede hacer referencia a algo exterior a la obra en sí misma, sino que propone una nueva realidad distinta a la natural.

Diseño

Arte en las calles

Diseño grafico

Frida Kahlo

Otro de mis personas favoritos es Frida Kahlo, me facina su estilo y su forma de ver el arte:

De sesgo muy personal, se caracteriza por una síntesis de elementos expresionistas y surrealistas, con una temática popular y autobiográfica.
La gran mayoría de sus trabajos son obras de pequeño formato, algunas de ellas se enumeran a continuación:

Autorretrato con traje de terciopelo, 1926 Autorretrato o El tiempo vuela,1929 Frida y Diego Rivera o Frida Kahlo y Diego Rivera,1931 Henry Ford Hospital o La cama volando, 1932 Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos, 1932 Allá cuelga mi vestido o New York, 1933 Autorretrato con collar, 1933 Mis abuelos, mis padres y yo, 1936 Autorretrato con mono, 1938 Lo que vi en el agua o lo que el agua me dio, 1938 El Guardián 1939 El suicidio de Dorothy Hale, 1938/39

Dos desnudos en un bosque, originalmente La tierra misma, 1939 Las dos Fridas, 1939 Autorretrato con pelo cortado, 1940 Diego en mi pensamiento o Pensando en Diego o Autorretrato como Tehuana, 1943 La columna rota, 1944 Moisés o Núcleo solar, 1945 Árbol de la esperanza mantente firme, 1946 El venado herido, 1946 Autorretrato, 1948 El abrazo de amor de El universo, la tierra (México), Yo, Diego y el señor Xólotl, 1949 Diego y yo, 1949 El marxismo dará la salud a los enfermos, 1954

Andy Warhol

Una de mis obras favoritas de Andy Warhol es esta:

Andy Warhol

Un gran personaje historico sobresaliente en el arte y uno de mis personajes favoritos es Andy Warhol:

Andrew Warhola; Pittsburgh, EE UU, h. 1928-Nueva York, 1987) Artista plástico estadounidense. Hijo de emigrantes checos, inició sus estudios de arte en el Instituto Carnegie de Tecnología, entre 1945 y 1949. En este último año, ya establecido en Nueva York, comenzó su carrera como dibujante publicitario para diversas revistas como Vogue, Harper´s Bazaar, Seventeen y The New Yorker.

Al mismo tiempo pintó lienzos cuya temática se basaba en algún elemento o imagen del entorno cotidiano, de la publicidad o el cómic. Pronto comenzó a exponer en diversas galerías. Eliminó progresivamente de sus trabajos cualquier rasgo expresionista hasta reducir la obra a una repetición seriada de un elemento popular procedente de la cultura de masas, el mundo del consumo o los medios de comunicación.

El uso de imágenes de difusión masiva, fácilmente reconocibles por todo tipo de públicos, como las ya mencionadas latas de sopa o los botellines de Coca-Cola, se convierte en uno de los rasgos más interesantes y estables de toda su producción. En otras ocasiones, plasmó crudamente situaciones reales, como accidentes, luchas callejeras, funerales o suicidios; dentro de esta temática Electric chair es una de sus obras más significativas.

Diseño Grafico

Diseño Grafico: Utilizado habitualmente en el contexto de las artes, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración mental, "pre-figuración", en la búsqueda de una solución en cualquier campo.

Arte

El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.